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CANDIDATURA POR LA UNIÓN
PROGRAMA 2011/2014 Esta candidatura pretende ser representativa de todos los actores que pensamos que el sindicato de la Unión de Actores (UA) debe de ser una organización que esté al servicio de la participación y movilización de toda la profesión para luchar por nuestros derechos. Esta candidatura entiende que ninguna de las reivindicaciones pendientes se podrán lograr si la profesión en su conjunto no lucha por ellas. Nadie va a resolver nada si no nos movilizamos y luchamos todos juntos por nuestros derechos. El sindicato (la organización) y la asamblea de la profesión (afiliados y no afiliados) son dos caras de la misma moneda. Esta candidatura adquiere el compromiso de trabajar para mover, debatir y reunir a la profesión para luchar por sus reivindicaciones. Para ello es necesario que la profesión, en su mayoría, comparta esta voluntad de participación y esté dispuesta a responder activamente. La situación crítica del país, así como las condiciones sociales, culturales y laborales de la profesión, reclaman un programa que aborde a toda la estructura del sindicato: Tanto a su organización interna como a sus funciones como organización al servicio de los intereses de la profesión. Por ello, el programa recoge los apartados que se enumeran a continuación. A- La relación de la UA con la profesión. La asamblea de la profesión es el órgano máximo de debate y decisión de todas las reivindicaciones de la profesión. B- La representatividad legal del sindicato de la UA. Negociación con el gobierno para la modificación del procedimiento de elecciones sindicales para que el sindicato de la Unión de Actores sea independiente y no necesite de otro sindicato para poder negociar. C-Gestión y organización interna de la UA. Promoción de delegados sindicales que fiscalicen las relaciones laborales en los lugares de trabajo garantizando así el cumplimiento de los acuerdos y optimización de los recursos del sindicato. D-Reivindicaciones culturales. Ley del teatro: El teatro es un bien público de cultura perteneciente a todos los ciudadanos. El país debe tener una política teatral para no estar condicionada por los cambios de legislatura o gobierno. E-Reivindicaciones laborales. Visado de los contratos por la unión de actores y renegociación de los convenios de teatro y audiovisual para conseguir condiciones de trabajo mejores y más justas.
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A-LA RELACIÓN DE LA UA CON LA PROFESIÓN. 1- Para representar con plenitud a la profesión, la UA reconocerá a la asamblea de la profesión (afiliados y no afiliados al sindicato) como el órgano máximo de debate y decisión de todas las reivindicaciones de la profesión: Culturales, sociales y laborales, sin menoscabo de su independencia a la hora de decidir sobre su propia gestión. Dadas las caracterísiticas de inestabilidad, eventualidad y dispersión de las relaciones y condiciones laborales, la asamblea es el único marco en el que se puede reunir a la profesión para debatir y decidir unitariamente sobre sus problemas específicos. 2- La asamblea de la profesión podrá elegir comisiones que se integrarán en las secretarías correspondientes de la junta directiva de la UA, como comisiones de trabajo representativas de la profesión y el sindicato.
B-LA REPRESENTATIVIDAD LEGAL DEL SINDICATO DE LA UA. 1-Negociación con el gobierno para la modificación del procedimiento de elecciones sindicales revisando el estatuto de los trabajadores para incluir una proposición adicional que regule el sector de artistas a través de un reglamento que establezca una unidad electoral para la creación de comités zonales donde votarían los sectores de cada comunidad autónoma. Este comité electoral sería la representación legal de la negociación colectiva de los actores. -Las reglas de la representatividad sindical que ahora nos marginan legalmente toman como referencia la vinculación estable de los trabajadores con la empresa. -No se puede aplicar a los actores por la relación laboral temporal. Para ser elegible : Una antigüedad de 6 meses en la empresa Para ser elector: Un mes de trabajo mínimo en la empresa. -Diferencias de la UA con otros sindicatos profesionales: a- La Unión de Actores se organiza entorno a la profesión y no de una determinada empresa por la inestabilidad de las relaciones laborales del sector, mientras que los otros sindicatos obtienen una categoría de sindicatos profesionales representativos al obtener más del 10% de los votos dentro de su empresa (Maquinistas de renfe, controladores y demás, ejercen en una empresa determinada u organismo profesional). b-La Unión de Actores, por no tener representatividad legal, depende de la firma de los sindicatos UGT y/o CCOO para que puedan ser aplicados los convenios que se negocian con los empresarios que ven fortalecidas sus asociaciones (Prefieren negociar y negocian con UGT y CCOO que no conocen ni exigen las condiciones laborales del sector), mientras que otros sindicatos negocian directamente sus intereses. 2- Participación institucional, negociación colectiva, uso de inmuebles públicos y concesión de ayudas y subvenciones específicas por parte de las administraciones públicas, como beneficio para la UA por la legalidad de su representatividad sindical: A pesar de tener uno de los más altos niveles de afiliación, la UA no recibe legalmente las subvenciones anteriormente dichas. Los actores cotizamos a la seguridad social el porcentaje por concepto de formación profesional y no podemos recibir ingresos para poder llevar a cabo los cursos de formación que serían impartidos por el propio sindicato. 3- Reactivación (con voluntad de continuidad) de las conversaciones con cada uno de los sindicatos de actores a través de las dos federaciones, buscando la unión en una sola organización estatal, respetando la autonomía de todos los miembros (federados o confederados) y fomentando las relaciones dialógicas. 4- Establecimiento de conversaciones con las demás asociaciones o sindicatos del sector para unirnos en nuestras peticiones al Ministerio de Trabajo e iniciar la fundación de un sindicato del espectáculo. El artículo 21C del estatuto de los trabajadores y el real decreto 1435/1985 desarrolla su regulación posibilitando la creación de este sindicato.
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C-GESTIÓN Y ORGANIZACIÓN INTERNA DEL SINDICATO Propuesta de mejoras en cuanto a la organización democrática de recursos y de atención sindical: 1- Dirección colegiada de la junta directiva. 2- Establecimiento claro de las funciones de cada miembro de la junta directiva. 3- Dinamización de la junta general como órgano de coordinacion de las diferentes comisiones de trabajo de las distintas secretarías. 4- Transparencia en la gestión: La comisión de control administrativo deberá reunirse una vez al año como mínimo y redactar un informe claro y transparente. 5- Revisión de la labor de la asesoría laboral y jurídica del sindicato. Búsqueda, si procede, de una asesoría especializada en la problemática real de la profesión. 6- Promoción de delegados sindicales que fiscalicen las relaciones laborales en los lugares de trabajo. 7- Revisión de los premios de la UA. 8- Búsqueda de una nueva sede para reducir gastos de local. 9- Apoyo a la continuidad de la construcción de ‘La Casa del Actor’ hasta su término. 10- Propuestas regulares de cursos de formación y reciclado de actores con la participación de las figuras más importantes a nivel internacional. 11- Creación de nuevos espacios de difusión informativa: un wiki abierto para los afiliados que se actualizará tanto a nivel reivindicativo como financiero, una radio, etc...
D-REIVINDICACIONES CULTURALES TEATRO (Para todas las administraciones: estatal, autonómica y local) 1- Ley del teatro. -El teatro es un bien público de cultura perteneciente a todos los ciudadanos. -El país debe tener una política teatral, un pacto de estado del teatro, para no estar condicionada por los cambios de legislatura o gobierno. Una ley aprobada por el congreso de los diputados que contemple el desarrollo de la actividad teatral en todos sus ámbitos. 2-Aumento de los presupuestos para la cultura y el teatro, con un reparto en el que el mayor porcentaje será para el teatro público, el teatro semipúblico y compañías en régimen de cooperativa o de nuevo formato. 3-Las ayudas y subvenciones a las compañías deben llevar consigo la exhibición y distribución por todas las Comunidades Autónomas. 4-Revisión de la política de exhibición y distribución de los espectáculos por los circuitos públicos de las Autonomías del Estado. 5-Estatutos democráticos de los teatros públicos. -La gestión económica y artística será llevada a cabo por el consejo democrático. -Control y participación en los consejos de todos los profesionales del sector, representantes de las instituciones y de la sociedad civil que estén en relación con el hecho teatral. -Nombramiento por el consejo del director artístico del centro de acuerdo a los criterios artísticos de cada centro. -Racionalidad del gasto. El criterio debe ser beneficio social sobre despilfarro estético. La estabilidad y la creación de puestos de trabajo debe prevalecer sobre cualquier otro criterio económico o artístico.
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6-Apoyo a la programación en los teatros públicos a los dramaturgos vivos. 7-Consejos democráticos de teatro. -Carácter vinculante de las decisiones. -Control real de las subvenciones a las compañías privadas. 8-Establecimiento de la asignatura de Artes escénicas en la escuela, institutos y universidad. TEATRO Y TELEVISIONES PÚBLICAS 9-Programas de información y formación teatral. 10-Coproducciones de las televisiones con compañías públicas y privadas.11-Producción y emisión de obras de teatro del repertorio nacional y universal. CINE 12-Apoyo a la subvención de las televisiones a la industria cinematográfica. TELEVISIONES PÚBLICAS Y CANALES PRIVADOS 13-Aumento de los porcentajes de la cuota de pantalla de la producción propia de telecomedias, telenovelas y series.
E-REIVINDICACIONES LABORALES: 1-Visado de los contratos por la unión de actores (existe ya en los convenios de teatro). 2-Renegociación de los convenios de teatro y audiovisual. TEATRO -Subida del salario de ensayos: la prestación del ensayo es un sueldo no una dieta. -Revisión del salario de las categorías artísticas y los sueldos mensuales. AUDIOVISUAL -Jornada laboral de ocho horas. -Establecimiento de un máximo de secuencias por día en telecomedias, telenovelas y series. -Revisión salarial de las categorías artísticas. 3-Revisión del pago del IRPF de acuerdo a las condiciones profesionales de nuestro sector. Es necesaria una fiscalidad diferente, ya que el carácter eventual de nuestra profesión hace muy difícil afrontar año a año el IRPF. (Reivindicación de periodos de declaración por tramos de 3 años; por ejemplo). 4-Negociación de la jubilación por la imposibilidad para nuestro colectivo de cotizar 35 años a la seguridad social. 5-Trabajo por un convenio o regulación de los actores que trabajen en el mundo de la publicidad estableciendo contacto con la Asociación de Agencias de Modelos y Publicidad.. 6-Aumento de la dieta de ensayos, pago de las audiciones y castings y revisión de las categorías profesionales. 7-Denuncia de las empresas que incumplan los convenios y/o obliguen a los trabajadores a facturar.
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